8月3日，“顿——广东摄影群体展”在广州当代美术馆展出。展览由知名艺术家、策展人王庆松担任策展人，由颜长江、丘担任展览执行，展出20位摄影家的代表作品140多幅，是对广东当代摄影的一次较为全面的展示，其中6位摄影家以手工银盐原作参展。据介绍，展览以“顿”为主题，是向岭南哲学大师惠能的顿悟禅学致意，也意在指出两者的相似性——广东形成、影响全国，都强调内在的生命直觉，和其直指人心的率性爆发。
广州郊区，一九九三年 张海儿
艺术评论家杨小彦把上世纪80年代发生在广东的摄影浪潮，称之为中国摄影界的文化运动。伴随着改革开放大潮，广东出现了一批摄影师，用与以往完全不一样的样式和内容，全面刷新了中国摄影语言。代表人物、著名摄影家安哥在接受羊城晚报记者采访时回忆道，从1981年开始，他联合十来个志同道合的朋友，在广州越秀公园租画坊，人均挂十幅作品展出，名曰“人人影展”。渐渐地，这一代很多摄影师都不想走原来那样的路，开始拍自己有想法的题材，内容、手法都不一样。
安哥说，高潮是1996年，在羊城晚报社。当时的省新闻摄影协会要办一次全国性的交流活动，安哥向主办方要了2万元预算，开始打电话、发邀请函，最后来了八十多人。“来的没有领导，也不要理论家，每人都要带上作品。然后我们放幻灯放了三天，三个幻灯机轮流上，坏一个换一个，三个都坏过。到了晚上大家就争论、讨论、吵架，很热闹的。”
1986 广东广州 中国大酒店前，路边的一对情侣 安哥
90年代，广东报业走入市场，成立五大报业集团，为广东在新摄影上的突破提供土壤。安哥说，各家报社都抢作品、抢作者，特别热情。“后来报业集团不光抢作品，还到北大等各地名校去挖才子才女，年轻的一代文化水平也高。以前摄影圈都是老前辈，基本都是退伍兵、运动员，很少有大学生。从那时起局面就大不一样了，杂志、报纸版面多了，人才也多了。”
在2002、2003平遥国际摄影大展上，广东新摄影的一批创作者以“南方”名义集体亮相，形成轰动效应，被称为“南方摄影势力”“中国摄影的半壁江山”。在摄影本体意义上独树一帜，与北京以当代艺术姿态前来借道的“新摄影”，并为双峰。
颜长江回忆道：“2002年，亚牛与安哥获得银奖铜奖，2003年，我获得铜奖。一个节就三四个奖，可以说万众瞩目。”
当年参展的成员，不久都成了独立发展的艺术家。广东摄影亦自此宣告了摄影个性化时代的到来。颜长江的《纸人》，是最早的个人意义上的玩偶置景式摄影；王宁德则是继北方刘铮之后，比较早的真人演出影像；曾忆城的《从来没有牵手旅行》，是最早的“私摄影”；亚牛的深圳照片，较早使用PS并且走向风格化；曾翰，则是景观摄影最早的开拓者之一；而魏壁、罗凯星，此时及以后，是中国乡愁影像的代表……
时至2010年，安哥在首届大理影会策划《南方十六人》群展，集中呈现了当年“南方摄影势力”的新成果，并获展会大奖。此后想用画册形式对这一摄影现象作出总结，但一直未能如愿。事实上，这些广东摄影家少有在他们生活工作的土地上做展览，现在时间过去近二十年，《顿——广东摄影群体展》实现了两代摄影家的愿望。
这个展览事实上是“广东群体”的命名展，主要以参加过第二、三届平遥展的“南方”团成员为主，同时也纳入几位后来者，而这些年轻人的创作脉络已然和展厅内的前辈大相径庭。在颜长江看来，“广东群体”来自广东在世纪之交的摄影新锐，是时代所造就的一代。安哥亦说，中国摄影先天不足，但我们赶上了一个好时代。
