《心原——桃花源之十七》周力
《天地无垠》姬子
从近日起至6月2日，由广东美术馆主办、王春辰担任策展人，段君、何桂彦、盛葳、王志亮、赵炎撰写专论的“在思想中——中国当代艺术的思想史与方法论”专题研究展在广东美术馆开展。
策展人王春辰遴选了隋建国、徐冰、张晓刚、方力钧等24位中国当代艺术极具代表性的艺术家作为个案，呈现艺术家们在不同时空语境下“在场”的思考与表达，将艺术家的思考点作为一种观察方法，进入到当代中国的艺术现场中，从而展示中国情境与世界对话。
回望与远视
当代中国艺术的历史路径
展览分为“景观社会”“身体记忆”“心灵世界”“宇宙之源”四个部分。谈及策展的初衷，王春辰表示，在中国当代艺术发展的四十余年里，艺术家看世界的视角、对艺术语言的探索，都随着时代发展而发生巨大变化，这值得我们在今天进一步深化研究。“本次展览就是回望与远视当代中国艺术的历史路径，以‘景观社会’入场，沉思于‘身体记忆’，舒张‘心灵世界’，以思悟‘宇宙之源’。”他进一步强调，“尽管这是一次概览扫描式地观看中国当代艺术，但我们以此展开它所蕴含的思想史与方法论之辩，为的是让中国当代艺术发展、再发展。”
此次参展的24位艺术家来自不同的领域，作品涵盖了国画、油画、版画、影像、装置等多种形式。王春辰表示，“当代中国的艺术，大量吸收近代历史、学习国际艺术及思想，在全球化的思想交流之上，进入了一个新的历史的阶段，可谓是类型齐全、风格多样、内涵丰富。”
展出作品中，对传统东方媒材的当代性探索表现得较为突出。比如展出的姬子的作品。姬子以“墨道山水”为主要创作概念，并经由哲学思考，用水墨艺术探索表现天地演化和宇宙景观。从《天地无垠》到《永恒之路》，作品皆以多重视角表现出了自然的万千气象，是一种富有奇幻效果和宇宙意识的景观，给予人强烈的视觉冲击力和精神触动。同时，对于无限空间的表现也并非单一，而是涉及空间的探索，以及对于时间的关照。这种风格在中国当代艺术创作中独树一帜，对于水墨空间性和延伸性的探讨也颇有意趣。
女性艺术家周力此次的作品《心原——桃花源之十七》中，自由而充满变化的线条则表现出艺术家对中国传统书法笔力与动势的理解与运用。不仅如此，在周力的绘画作品中，东方的哲思与诗意更通过作品所构成的窗口“飘洒而出”，一如“桃花源”这一主题所体现的。同时包含着对生活的超脱，也包含着对希望、生机的期盼。
新媒材为当代艺术创作带来新活力
随着科技的迅猛发展，艺术家们进行着多种可能性的思考，当代艺术创作所应用的媒材也愈发多样化。跨领域、跨学科的媒材及技术的应用，给当代艺术创作带来了新的活力。此次展出的许多作品也体现了这一趋势，例如张小涛作品《三千世界·蜉蝣》是以空间站中全球航线数据的信息可视化图像作为出发点，以微观和宏观交织的视点，去发现时间和空间的交替变化，提示了一种在今天全球化视野中个人的参照体系，一念即永恒，瞬间感知大千世界、古往今来。艺术家希望作品能给人一种在时间空间中流变，感知沧海一粟、蜉蝣天地生生不息的概念。
对此，广东美术馆馆长王绍强表示，“新媒材的应用赋予了作品强烈的主题意味，成为当代中国艺术家创作的重要突破，艺术家对于媒介属性进行不同维度的尝试与探索，通过不同的观察方法和空间表现手法，来诠释他们对世界的观看角度。”
此外，强烈的互动性和体验感也是本次展览的一大亮点。在本次展出的宋东的装置作品《金木水火土》中，观众可以用现场的毛笔蘸着杯中的液体，在板盒或石块上写下自己不愿让他人知晓的话语，既可以是对作品的看法，也可以是当下的心情抒发，而随着水渍干去，字迹也将了无痕迹，可以说进行了一场与艺术作品的“悄悄话”。
