用一个声音，建一座城。

用一个夜晚，叙述最美的情爱传奇。

剧目介绍：

这是一部由一个人的声音完成的独角诗剧。表演者著名电台DJ杨晨，仅凭一个人的声音，用如诗的语言，给你讲述长安城——中国历史上最辉煌的都城里最著名人物的爱情故事。

2013年11月，国内首部独角诗剧《情爱长安》在北京东方剧院首演，并获得巨大成功。杨晨，这个被誉为拥有最性感声音的男人，一个人在台上完成了90分钟的演出，将一首15000字的爱情长诗，挥洒自如、一气呵成，用最唯美的方式展现给了观众。这是独角诗剧的历史，也是声音的历史。当樱花雨在落幕时漫天飞舞，现场观众几度梦回长安，又几度梦醒不知何处。

原来，声音真的是可以作画的！有观众后来评论，我们在杨晨的声音里去了大漠，见了李白，拜了佛陀，看了月亮，最后在樱花树下喝了一壶酒，而各种美好，已无法用言语形容，只有亲临现场才能感受。

这是国内演出市场的首创，更是一个关于声音的奇迹。之后，《情爱长安》赴上海、广州、成都等地巡演，处处火爆，不仅受到各地观众追捧，所到之处还刮起了一股“杨晨”和“情爱长安”的热潮。同时，“京都的樱花开了，樱花每开一次，我就醉死一回”、“高阳公主丰满莹润，两片朱红的嘴唇上写满了尘世的风流”等剧中经典台词也在网络上被网友疯转。在当今国内最有影响力的音频网站喜马拉雅、啪啪、荔枝FM上，《情爱长安》的音频专题点击量屡创新高，影响力稳步飙升，杨晨更被誉为有情男女的“情爱”代言人，文艺青年心目中的“男神”。

故事简介：

《情爱长安》分为四个故事，分别围绕着四个人——张骞、辩机、李白和一位日本遣唐使。陷于家国大爱与匈奴娇妻的分庭中，均难以割舍的张骞；纵情纵欲、离经叛道的佛之高僧辩机；梁园题壁谱写知遇之爱，狂放的游吟诗人李白；和因为爱上一个女子，无法表白，回到日本后，日夜思念，而照着心中的长安，复刻出京都、奈良的日本遣唐使。暗恋也好、明恋也好、思念也好、身不由己也好，四个故事合在一起，讲述的，其实是男人的情怀。

《情爱长安》的世界里，没有庸俗的爱情，没有人说我爱你，但人们爱得无比浓烈。整出戏的旋律节奏，与人的身体、骨骼、血液是相通的，听着十分舒畅。既复刻了古时楼宇宫殿，繁华的长安，又影射了现代的情爱。

主演：杨晨

杨晨是唯一一个在北京所有调频电台：中央电台、国际电台、北京电台都主持过重要节目的著名DJ。入行十余载，杨晨绵软中透着刚毅、温暖中不失冷峻的声音犹如嵌进北京空中电波频率的清晨阳光，并影响了70、80、90三代听着他的节目长大的人，是他们青春记忆中，最难忘的声音。

而今电台媒体渐渐没落，杨晨的声音似乎也要离听众远去。幸运的是，杨晨在保利剧院做过了全场喝彩的《人声说话会》后，遇到了独角诗剧《情爱长安》，他兴奋而又坚定地自述："我觉得我长这么大，就是在等《情爱长安》。看到剧本时，让我觉得，这么多年，我做了这么多跟声音有关的训练，就是为了呈现诗剧中的世界。这是我必须完成的事，也只能由我来完成。我是为了这个独角诗剧而生的！"

有人说杨晨的声音里永远有诗情画意，藏匿着那些人们心中想找却很难找到的情感。也有人说杨晨的声音有着独有的质感，总是能够与听众产生共鸣，让人全神贯注地聆听，让人想入非非，让人情不自禁的精神撒缰，心梦同行，心甘情愿地沉溺在声音所描绘的世界里。

剧目亮点：

关于剧本

编剧丁太升为《情爱长安》创作了一首15000字的长诗，讲述了四个长安历史上著名人物张骞（两难之爱），辩机（不论之爱），李白（知音之爱），遣唐使（暗恋之爱）的情爱故事，而这四种情爱，几乎写尽了红尘男女所能经历的所有情爱体验。剧本台词如璎珞珠玑，耐人回味，堪称经典。

关于音乐

年轻音乐人安小楠先生在传统东方音乐的基础上完美融合了轻摇滚风格，创造了一个“新禅乐”的概念。《情爱长安》中的音乐，几乎未曾使用一个民族乐器，却同时散发着迷人的东方风情和英伦贵气，无论是西域风光，还是宫廷盛宴，抑或明月边关，全部恰到好处、丝丝入扣。所谓音乐成就了诗歌，诗歌升华了音乐。

关于声音

杨晨是国内最知名的电台主持人之一，他2007年首创出版“人声专辑”的先河，2011年在保利剧院首演了国内首场“说话会”——《杨晨说话》，火爆京城，树立了文艺青年最趋之若鹜的文化坐标。杨晨的声音是有魔力的，有人说杨晨的声音里永远有诗情画意，藏匿着那些人们心中想找却很难找到的情感；也有人说杨晨的声音有着独有的质感，能够与听众产生共鸣，让人情不自禁的信马由缰。而在杨晨看来，声音是可以作画的。如今，杨晨的声音礼物在各大音频网站均拥有极高的点击量，成为互联网有声自媒体的新宠。